美學(xué)心得（第二百四十五集）
羅國(guó)正
（2023年2月）
3039、清朝文學(xué)家張惠言，是江蘇武進(jìn)人，三十八歲中進(jìn)士，官至翰林院編修，工詞文，他的美學(xué)成就居于常州詞派的創(chuàng)始地位，他一生得志的時(shí)間很短，享年只有四十一歲。他在詞學(xué)上的美學(xué)觀點(diǎn)主要如下：
第一，他認(rèn)為“詞”是托“經(jīng)”、據(jù)“傳”立義。他贊同“意內(nèi)而言外，謂之詞”的解釋。
第二，他反對(duì)詞是“小道”、“艷科”的觀念，認(rèn)為詞“其文小，其聲哀”。是“賢人君子。幽約怨悱，不能自言之情，低回要眇，以喻其致”。
第三，他提出“緣情造端，興于微言”、“惻隱盱愉，感物而發(fā)”、“觸類條鬯，各有所歸”等美學(xué)命題。
第四，他強(qiáng)調(diào)情與物相比相合，以“象”作為情與物交溶的中介。“夫民有感于心，有慨于事，有達(dá)于性，有郁于情，故不得已者，而假于言。言，象也。象必有所寓。”
中國(guó)人的“經(jīng)”、“傳”是中華民族魂的重要組成部分，從帝皇至一般老百姓敬為神圣，這也是中華文化一直沒有斷層，使中華民族有強(qiáng)大的凝聚的重要原因。以經(jīng)史作為大義，其它要按此大義、或起碼不能違反這大義，是中國(guó)古代大多數(shù)文人的主流思想和價(jià)值觀、審美觀。張惠言也屬于其中一員。中華文化確是博大精深，就拿老子的《道德經(jīng)》來(lái)說(shuō)，西方頂級(jí)、以至世界頂級(jí)的哲學(xué)家黑格爾、海德格爾等，他們就非常佩服，但始終對(duì)里面的表述還是似懂非懂。其實(shí)，“詞”是一種文學(xué)形式，無(wú)關(guān)“小道”、“大道”、或“艷科”或非“艷科”，關(guān)鍵是什么人運(yùn)用這種形式。關(guān)于情與物以象為中介的問題，我認(rèn)為“言”應(yīng)包括所講的具象、抽象，如果是朗讀，就包括聲音的抑揚(yáng)頓挫、朗讀者的表情動(dòng)態(tài)，如果作者是書畫家，用書法或圖來(lái)表達(dá)，就有線條、色彩的情緒變化等等。以象很好地表現(xiàn)出情與物，就是藝術(shù)。
3040、清朝畫家錢杜主張創(chuàng)作過程應(yīng)“胸?zé)o塵滓”。要“明窗凈幾，筆墨精良”，讓“胸次默憶古名人山水一樹一石，如在腕下，則興趣勃然，定是佳構(gòu)”。他認(rèn)為“古來(lái)詩(shī)家，皆以善變?yōu)楣�，惟畫亦然，若千篇一律，有何風(fēng)趣？使觀者索然乏味矣。”
錢杜的意思即主張通過學(xué)習(xí)、臨摹前人的佳作，內(nèi)化于心、掌握技法，然后善變創(chuàng)新。這些都是歷來(lái)對(duì)作畫者的基本要求。
3041、阮元是清朝的經(jīng)學(xué)家、書法家，是江蘇儀征人，乾隆時(shí)期的進(jìn)士，從青年就開始得志，官至湖廣、兩廣、云貴總督，體仁閣大學(xué)士等職，曾在杭州、廣州先后創(chuàng)立詰經(jīng)精舍、學(xué)海堂，提倡樸學(xué)。除處理政務(wù)外，治學(xué)生涯長(zhǎng)達(dá)六十年，著述甚豐，享年八十五歲。
阮元的美學(xué)觀點(diǎn)，屬于非常保守，這也是他的偏好，也反映出他個(gè)人的特色。下面從兩個(gè)方面介紹他的觀點(diǎn)：
第一，他認(rèn)為文章之初，遠(yuǎn)古“以口舌傳事者多”，“以口耳治事者多”，“是必寡其詞、協(xié)其音以文其言”，達(dá)“易于記誦”以方便，是“單行之語(yǔ)，縱橫恣肆，動(dòng)輒千言萬(wàn)字”，這是“古人直言之言，論難之語(yǔ)”，而“非言之有文”。他認(rèn)為文須尚偶，“凡偶皆文也。于物兩色相偶而交錯(cuò)之，乃得名曰文。文即象其形也。”“凡文者，在聲為宮商，在色為翰藻。”“韻者聲音也，聲音即文也。”
阮元這些觀點(diǎn)，否定了散文傳統(tǒng)的美學(xué)
特征，主張排偶之文。這就顯得過于偏執(zhí)了。
第二，阮元對(duì)書法的認(rèn)識(shí)：“短箋長(zhǎng)卷，意態(tài)揮灑，則帖擅其長(zhǎng)；界格方嚴(yán)，法書深刻，則碑據(jù)其勝。”南派，“意態(tài)揮灑”，北派，方嚴(yán)深刻。他重北派質(zhì)樸，不尚南派風(fēng)流。提出“書法遷變，流派混淆，非溯其源，曷返于古？”。
這都體現(xiàn)出阮元在書法美學(xué)上崇尚質(zhì)樸之美的保守觀點(diǎn)。
我從阮元的人生經(jīng)歷和美學(xué)觀點(diǎn)中，在腦海里產(chǎn)生了這樣的聯(lián)想：如果人們細(xì)想一下他人生的奮斗史對(duì)其一生的影響，以至由他的影響到家庭、家族和他在當(dāng)時(shí)社會(huì)的影響，以及他對(duì)后世的影響；我還將他聯(lián)系到古代很多比他年輕得多就逝世的人物，或與他相近年齡才逝世的人物，或比他更年長(zhǎng)（極少）才逝世的人物之間存在哪些相同與不同，甚至我聯(lián)想到自己與他進(jìn)行一些比較等等等等。我從中得到不少的感悟，這應(yīng)是人生美學(xué)中的比較學(xué)吧！
3042、清朝文學(xué)家、篆刻家郭麟，是江蘇吳江人。年少已舉止不凡，可謂“神童”。是嘉慶年
間貢生，又是姚鼐的弟子，受師高度贊許。因家貧客游，文采耀江淮。因負(fù)才不遇，時(shí)郁憤歌詠，醉后畫竹石有天趣，一生著述甚豐，晚年僑居嘉善以終。享年六十四歲。他主要美學(xué)觀點(diǎn)如下：
1、他認(rèn)為詞，以“幽秀”為第一品，“千巖巉巉，一壑深美。路轉(zhuǎn)峰回，忽見流水。幽鳥不鳴，白云時(shí)起。此去人間，不知幾里。時(shí)逢疏花，娟若處子。嫣然一笑，目成而已。”
2、其次，他欣賞“雄放”。“海潮東來(lái)，氣吐江湖�？祚R斫陣，登高一呼。如波軒然，蛟龍牙須。如怒鶻起，下盤浮圖。千里萬(wàn)里，山奔電驅(qū)。元?dú)獠凰�，乃與之俱。”
3、他以“高超、委曲、清脆、神顏、感慨、奇麗、含蓄、逋峭、秾艷、名雋等詞概括各種詞的美學(xué)境界。
4、他認(rèn)為：“篆刻雖小，亦筆墨之別子也”，推崇樸茂、逋峭、綿密、謹(jǐn)于法度的風(fēng)格。
5、同時(shí)，他又認(rèn)為，篆刻能“天機(jī)所到，逸趣橫生”時(shí)，“跌宕”中“度越矩矱”，可通兩者之美。
下面選一首郭麟的詩(shī)，供大家欣賞：
新晴即事（六首選一）
游罷回船泊釣磯，濛濛晴雪撲人衣。
春陰亦未全無(wú)用，留住楊花一日飛。
注：晴雪是指楊花。
此詩(shī)寫出郭麟當(dāng)時(shí)的心境，雖未得志，
還有機(jī)會(huì)施展所能。
郭麟的詩(shī)詞美學(xué)思想主要是喜歡形式美和美的多樣性，特別重視“幽秀”和“雄放”兩種。而對(duì)篆刻，他一方面重法度，另一方面，則特別贊賞：“天機(jī)所到，逸趣橫生”，在這點(diǎn)上，非常象書法中的意外筆趣。
郭麟是一位奇特的人物，一出生就右邊眉毛全白，后自號(hào)白眉生；他天資甚高，他臨摹黃庭堅(jiān)的字，幾乎可以亂真；他所從的幾位老師都是國(guó)家層面上的一流老師，這是一般人難以遇到的機(jī)會(huì)，而且他還得到了這些高人的贊賞，更是難上加難，本應(yīng)可以有更大的成就，無(wú)奈貧困，為了養(yǎng)家糊口，只可反復(fù)去做教師，以維持生計(jì)。這使他在仕途上難以通達(dá)，在做學(xué)問上，又難以集中精力。使人有天意弄人之感嘆。因貧窮，而困倒無(wú)數(shù)英雄好漢，這屬于世界性的現(xiàn)象。貧困，既缺財(cái)物，又折壽命，真是絕對(duì)不可忽視！可幸的是，他有美學(xué)、藝術(shù)品留世，為后人留下精神食糧。
3043、清朝書法家吳德旋認(rèn)為：針對(duì)書法的流病，要以禪家思想“漸修頓證”，以達(dá)到“秀處如鐵，嫩處如金”。“歐亦剛?cè)醿?nèi)含，學(xué)歐而不得其筆，乃有露骨之病”；“學(xué)虞而不得其筆，又豈無(wú)肉重之失耶？”。他主張“意度”、“筆勢(shì)”的神似，追求“熟中生”、“生中熟”、“有生趣”的風(fēng)格。他這些見解，對(duì)于練習(xí)書法，或創(chuàng)作書法作品，是有一定的參考價(jià)值，他主張追求的風(fēng)格，只有對(duì)書法非常熟練的人，才容易做到。
3044、清朝書法家朱履貞著有《書法捷要》二卷，他的美學(xué)觀點(diǎn)在歷史上地位很高，被評(píng)“發(fā)前賢秘奧，為后學(xué)津梁。”他的主要觀點(diǎn)如下：
1、“象形之書，書即畫。”
2、“楷、真、草、行之變，書離于畫也。”
3、書有六要：一，氣質(zhì)；二，天資；三，得法；四，臨�。晃�，用功；六，識(shí)鑒。
4、“學(xué)書先立志向，詳審古今書法，是非灼然，方有進(jìn)步。”
我以為，楷、真、草、行也未全離開于畫。
3045、清朝畫家盛大士，詩(shī)畫俱佳。他主張繪畫以“氣韻”為審美標(biāo)準(zhǔn)，要“筆少畫多”、“境顯意深”、“險(xiǎn)不入怪”、“平不類弱”、“經(jīng)營(yíng)慘澹”、“結(jié)構(gòu)自然”，“不求工肖，而神致雋逸，落落自喜，令人空對(duì)移晷，傾消塵想”。他認(rèn)為理、氣、趣在畫中顯現(xiàn)，“非是三者，不能入精妙神逸之品”。他提出“畫有六長(zhǎng)：所謂氣骨古雅，神韻秀逸，使筆無(wú)痕，用墨精彩，有局變化，設(shè)色高華是也”。他認(rèn)為：“作畫蒼莽難，荒率更難，惟荒率乃見蒼莽”；“所謂荒率者，非專以枯澹取勝也。鉤勒皴擦，皆隨手變化，而不見痕跡，大巧若拙。能到荒率地步，方是畫家真本領(lǐng)。”他注重畫家寫生，并說(shuō)：“畫家惟眼前好景不可錯(cuò)過，蓋舊人稿本，皆是板法。惟自然之景，活潑之地。故昔人登山臨水，每于皮袋中置描筆在內(nèi)。”
這是一個(gè)畫家，用一生主要精力對(duì)繪畫美學(xué)境界追求所得的重要感悟，一方面他用作品、美學(xué)觀點(diǎn)來(lái)確證自己，同時(shí)又為世人留下了寶貴的藝術(shù)品、美學(xué)觀點(diǎn)的精神財(cái)富。從盛大士的繪畫作品和美學(xué)觀點(diǎn)來(lái)分析，雖然他在努力繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，去追求超越，但總的理念和用筆、畫的形式和結(jié)構(gòu)，以至基本內(nèi)容都是中國(guó)古典主義的風(fēng)格。這也是藝術(shù)家不可避免打上時(shí)代烙印的一個(gè)例證。盡管如此，他也說(shuō)出了作為再現(xiàn)古典主義中國(guó)畫的一個(gè)崇高的藝術(shù)境界。讓后人學(xué)習(xí)、創(chuàng)作中國(guó)畫有了一方面的重要標(biāo)準(zhǔn)。同時(shí)人們應(yīng)該清醒地知道，中國(guó)傳統(tǒng)的文人畫，是表現(xiàn)，而不是強(qiáng)調(diào)再現(xiàn)，是創(chuàng)作者重視靈魂、心境、身心狀態(tài)的表現(xiàn)，是修心養(yǎng)性的內(nèi)在提升過程和順此勢(shì)的外化，不是著意追求外在所創(chuàng)作的客體形似而有損自身。當(dāng)然，這種表現(xiàn)也不能完全離開再現(xiàn)的能力，只是更重視神似，而不是百分百的形似。縱觀盛大士的美學(xué)觀點(diǎn)和繪畫作品，我以為他還是以創(chuàng)作出再現(xiàn)的優(yōu)秀客體作為重點(diǎn)。雖然這是一個(gè)畫家的基本功，但不是精神境界的高位。
（待續(xù)）
本集責(zé)任編輯：詹鄧 嚴(yán)建中
